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Le spectacle de la page dans l’œuvre de Sonia Chiambretto

Texte de Cassandre Bouhours

Metteuse en scène d’Oasis Love, Sonia Chiambretto s’est d’abord fait connaître comme une autrice d’une grande originalité formelle. Or celle-ci se manifeste particulièrement dans l’inventivité typographique de ses textes qui jouent sur la disposition des mots, l’espacement des phrases, le choix de caractères, la taille des polices ou l’insertion de pictogrammes. La page est considérée comme un espace à investir librement et poétiquement et la mise en page, comme une mise en scène et en spectacle de l’écriture. Ce jeu permet à la poétesse et dramaturge de décloisonner les genres littéraires afin de porter une voix hybride, entre poésie et théâtre (plusieurs de ses textes ont d’ailleurs été publiés à L’Arche dans la collection « Des écrits pour la parole »).

Sonia Chiambretto se revendique d’abord comme une poétesse[1] : parmi les œuvres qui l’ont marquée par leur liberté formelle, elle cite celles de Nathalie Quintane et, plus lointainement, de Raymond Federman et Charles Reznikoff, deux poètes juifs de style très différent dont le point commun est l’originalité dans la présentation de leurs poèmes. Par exemple, la mise en page du texte À la queue leu leu (The Line) écrit en 2008 par Federman mime, par sa disposition, le sens des mots du texte [fig. 1]. D’autres poètes sont également connus pour leur créativité typographique et l’on pense en premier lieu à Apollinaire et à ses Calligrammes [fig. 2].

[Fig 1. ] Raymond Federman, À la queue leu leu : long récit pas très large, trad. Stéphane Rouzé, Cadex Éditions, 2008

[Fig. 2] « La Colombe poignardée » et « Le Jet d’eau » de Guillaume Apollinaire, Calligrammes, Mercure de France, 1918

On observe également semblables recherches chez nombre d’autrices et d’auteurs de théâtre contemporains tels que Claudine Galea, Alexandra Badea, Noëlle Renaude ou Philippe Malone. Traditionnellement dans l’écriture théâtrale, les didascalies en italiques prennent en charge les indications scéniques tandis que la présentation des répliques permet d’attribuer ces dernières aux différents personnages de la pièce. Ici, ce sont la place des mots au sein de la page, la manière dont ils sont présentés, typographiés, espacés… qui construisent un espace imaginaire, à mi-chemin entre le texte et la scène, et qui constituent un véritable défi en termes de jeu et de mise en scène [fig. 3 et 4].

[Fig. 3] Philippe Malone, L’Entretien, Éditions Espaces 34, 2007

[Fig. 4] Noëlle Renaude, Une belle journée, Éditions Théâtrales, 2008

Si Sonia Chiambretto porte une telle attention à la mise en page de ses textes, c’est aussi parce qu’elle aime travailler sur la langue. Ses textes sont nourris de rencontres, d’échanges et d’entretiens : la mise en page est alors un moyen de mettre en valeur la force poétique et rythmique des paroles recueillies. Les blancs de la page et les passages à la ligne instaurent des silences éloquents, tandis que l’alternance entre minuscules et majuscules fait ressortir les mots sur la page et suggèrent parfois le passage de la parole au cri.

La mise en scène de la page est très frappante dans deux des œuvres que l’on retrouve dans le montage textuel d’Oasis Love : – Tu me loves ? (Filigranes Éditions, 2021) et Polices ! (L’Arche, 2019). Polices ! porte différentes voix dénonçant toutes, à leur manière et selon différentes perspectives, les violences policières et – Tu me loves ? « met en lumière la question de l’amour chez les jeunes vivant dans les cités HLM des quartiers périurbains d’une ville moyenne en France »[2]. Dans ce dernier cas, le texte est issu d’une collaboration avec la photographe Marion Poussier et donne lieu à un véritable livre d’art [fig. 5].

[Fig. 5] Marion Poussier et Sonia Chiambretto, – Tu me loves ?, Éditions Filigranes, 2021

Dans ces deux ouvrages, la mise en page est au service du texte et des voix qui y sont associées : une page peut n’être composée que de deux mots, « AU SECOU », suivis, plus loin et plus bas, d’un [r] et d’un [s] en minuscules, et en dire alors bien plus que ne le ferait une longue tirade désespérée [fig. 6] ; l’agrandissement des marges et l’isolement de certains passages nous rendent attentifs à la singularité des paroles échangées – « Tu m’loves comment ? / Je te love tkt. » [fig. 7] – et incitent à porter un regard neuf sur l’inventivité d’une langue souvent peu considérée.

[Fig. 6 et 7] Polices ! à gauche et – Tu me loves ? à droite

L’autrice joue également sur l’entremêlement de différentes formes codifiées d’écriture en insérant dans ses textes toutes sortes de documents, par exemple, des extraits de conversation par mail [fig. 8]. Elle recourt à de nombreuses variations sur la police (taille, style, alternance entre majuscules et minuscules, entre caractères italiques et caractères romains…) qui participent à la composition rythmique des textes qu’on imagine alors très bien mis en voix. Les effets de style – les énumérations et les répétitions, les interjections et la ponctuation expressive… – sont accentués par la mise en page qui renforce l’intensité dramatique de certains passages dès la lecture [fig. 9 et 10].

[Fig. 8] Sonia Chiambretto, Polices !, L’Arche Éditeur, 2019

[Fig. 9] Sonia Chiambretto, Polices !, L’Arche Éditeur, 2019

[Fig. 10] Sonia Chiambretto, – Tu me loves ?, Éditions Filigranes, 2021

Dans Polices !, figure un passage d’autant plus fort qu’il prend la forme d’un bloc compact au milieu de la page : la formule « À GENOUX » y est répétée en capitales d’imprimerie et alterne avec une énumération de lieux écrits en minuscules qui contextualisent la parole à la façon d’indications scéniques et soulignent l’extension de la violence tout comme l’impossibilité d’y échapper [fig. 11]. Enfin, il arrive que Sonia Chiambretto use de pictogrammes telles ces petites motos noires qui circulent de page en page dans Polices ! [fig. 9 et 12] qui peuvent prendre le rôle de didascalies – ou de hiéroglyphes ? – dont les interprétations peuvent être très variées au moment du passage à la scène [fig. 12].

[Fig. 11 et 12] Sonia Chiambretto, Polices !, L’Arche Éditeur, 2019

Par ses recherches formelles, l’écriture de Sonia Chiambretto appelle la scène, un espace et des voix pour l’incarner : elle défie la représentation tout en offrant un immense espace de jeu et de liberté pour les metteurs et metteuses en scène ainsi que pour les comédiens et comédiennes qui saisiront les textes en fonction de leur sensibilité.


NOTES

[1] Sonia Chiambretto, rencontre avec les étudiant·es de l’Université Paris Cité et de l’Université Paris Nanterre, Théâtre Ouvert, 28 septembre 2023.

[2] Voir la présentation de l’ouvrage sur le site des Éditions Filigranes.

Image à la une : Oasis Love
Création à Théâtre Ouvert le 18 septembre 2023
dans le cadre du Festival d’Automne à Paris  
© Christophe Raynaud de Lage


OpenEdition vous propose de citer ce billet de la manière suivante :
La servante (29 novembre 2023). Le spectacle de la page dans l’œuvre de Sonia Chiambretto. La servante. Consulté le 18 juin 2025 à l’adresse https://doi.org/10.58079/qqlf